搭上電梯上樓，門一開一位古樸的人像凝視著這個空間，一時之間有些驚訝，但再仔細一看，憨厚的表情，彷彿以第三者的角度，只是默默的，沉靜著觀察守候著熙來攘往的人群。這是藝術家賴永興早期的作品-「凝視。」
2000後的他，無法滿足於這樣具象的情感表達，開始尋找自己的存在方式。「自刻像」系列開始誕生，以日常生活中的反省為依據，進行創作探討，第一件「自刻像」是寫實的自刻像，之後作品的人臉逐漸演變成扁平的造形，不同的省思，人臉開始與不同的物品對話，此次在彩雲藝術空間中展出的「自刻像」則是以手掌與臉的結合來呈現。
台灣最美的風景可能不只是人? 是什麼樣的在地特質，吸引著來自西班牙的馬可‧薩爾瓦多(Salvado Marco)，從2011起在台灣定居創作，透過純熟內斂的雕刻技巧，以柔美線條賦予不同創作材質生命力並讓其產生對話的效果，觀眾可藉由肢體觸摸感受到石材/木材紋理交錯、線條角度的柔軟剛硬並存之驚喜，感受作品本質與材質之運用的交錯呈現。來到彩雲藝術空間：一窺西班牙人眼中的「陽明山」的台灣文化。
展覽地點：彩雲藝術空間
從傳統的人體議題中，尋找創作符號的再生！
陶藝家陳銘的創作恰似女性的身軀，有著瑜珈般的律動，呈現出整個形體的質感，陶的材質更能讓這樣的符號產生不同的質地溫度。有趣的是他的作品沒有名稱只有編號，用意是不希望名稱侷限觀賞者的想像，認為每個人對同樣的作品都可以有不同的註解。
隨著不鏽鋼鏡面反射，光線在空間跳起了圓舞曲
結合西方技法與東方禪學思考，從「手非手」這樣碩大完美的具象形體，表達內心富足的幸福感，到「千里眼」「順風耳」這樣以「挖空」、「借景」的虛實交錯，串連不同的時空的意境手法。李光裕老師 從「具象」到「抽象」的蛻變，空與實的曖昧想像穿梭自如。本次彩雲藝術空間-名家雕塑聯展，藉由「手非手」「千里眼」「順風耳」三件作品，一窺李光裕老師心境與創作歷程，恭喜並祝福李光裕老師將在2017威尼斯雙年展的「聖馬利諾國家館」大型個展 -《有無之際：李光裕特別計劃》順利成功。歡迎來到彩雲藝術空間，一睹前進威尼斯的台灣大師的經典作品!
展覽日期:3/13-4/7
位於 「彩雲藝術空間」之「 名家雕塑聯展」
集合國內外多位大師作品。錯過可惜囉!!
